Inför Österlens Konstrunda 2013 ville Birgitte Söndergaard, som skulle ha sin utställning på Galler Max i Ystad, att vi skulle ta fram en reproduktion av någon av hennes oljemålningar i en upplaga om 20 signerade ex. Tekniken skulle vara Giclée på bästa möjliga papper.

 

Tillsammans med Rickard Löf på Galleri Max valde vi ut Birgittes ”Under Bikten”, en oljemålning i storlek 81×100. När det handlar om att printa oljemålningar, akvareller kolteckningar eller all handgjorda konstverk som Giclée är jag alltid noga med att det heter ”Reproduktion”. Till skillnad från printar gjorda av fotografier där varje printad kopia faktiskt är ett originalverk, skapad i kameran + bildbehandling i datorn av fotografen.

 

Här har vi istället en oljemålning som skapats på en duk, sen ska den fotograferas av, och den enda behandling som görs digitalt är färgkalibrering så att den slutliga printen blir så lik originalet som bara är möjligt. Hela skapandet av verket har ju skett för hand, på en duk, sen använder vi bara tekniken för att reproducera originalet.

 

Därför använder jag terminologin:

Digitalt printade kopior av ett analogt handgjorda verk i en upplaga : ”Digital FineArt Giclée Reproduction”,

Digitalt printade originalverk av ett Fotografi i en upplaga: ”Digital FineArt Print” eller ”Digital FineArt Giclée Print”.

Ordet Giclée är bara en beskrivning av tekniken för hur bilderna skapats på papper,bläckstråleskrivare.

 

Processen är:

1. Välj verk och storlek på kopiorna

2. Fota av tavlan

3. Färgkalibrering, provprinta olika papper, välj rätt FineArt papper

4. Den första printen i rätt storlek – Artists Proof

5. Produktion – No1

6. COA – Certificate of Authenticity – välj system för certifikat

7. Signering

8. Ramning – välj ram, ev passepartout, glas osv.

9. Vernissage

 

1. Välj verk – ”Under Bikten” en oljemålning i storlek 81×100. Kopiorna skulle vara i samma storlek och upplagan på 20 ex med 1st Artists Proof.

Det här är resultatet av vad vi ville göra, Här No1 av 20 av ”Under Bikten”, signerad, ramad och klar.

 

 

2. Fota av tavlan.

För att fotografera av en oljemålning, till skillnad från en platt akvarell eller kolteckning, fungerar inte alltid blixtar och jämn belysning. Oljemålningar har skuggor, är 3dimensionella, oljeklickarna är spetsiga vilket lätt gör att det blir vita prickar (utbrända) i toppen om blixtar används. Därför blir det nästan alltid bäst att använda dagsljus från ett fönster. Här har jag ställt tavlan med en vit vägg på vänster sida för att reflektera ljuset från fönstret till höger. Fönsterljuset gör att det skapas lite skugga i oljemålningen i detaljerna av penselstrecken.

 

 

3. Färgkalibrering i datorn, provprinta olika papper, välj rätt FineArt papper

Målningen är gjord på canvas i olja. Ganska färgrik, inte knivskarpa detaljer. Det viktiga här är att hitta ett papper som klarar färgerna, Magenta och de djupa blåa färgerna kräver ett papper som klarar det, de här färgerna är de första som som sämre papper inte klarar att återge, de ligger på gränsen av vad t ex färgrymden sRGB klarar att återge. För att återge klarheten krävs också ett ganska vitt papper.

Efter tester på släta papper, strukturerade papper med olika vithet, fastnade jag för

Hahnemühle Museum Etching 350g, ett lagom strukturerat papper, ganska vitt och tjockt för att vara ett FineArt papper. Detta papper gav den absolut bästa återgivningen i både färg och känsla.

 

 

4. Artists Proof

Den första godkända printen i rätt storlek brukar kallas Artists Proof. Det är den printen som ingår i upplagan men som märks och signeras annorlunda, ofta med A/P, AP eller Artists Proof och som används för att verifiera alla de andra printarna. A/P är ofta eftertraktade av samlare.

 

 

5.Produktion

Nu är allting egentligen klart. Bara att beställa papper och bläck och printa!

 

 

6. COA – Certificate of Authenticity – system för certifikat

När det gäller Digital FineArt Giclée Prints har branschen och marknaden, som alltid, fått styra vad som gäller. Vid Litografier t ex räcker det oftast med en numrering och signering på verket för att ”certifiera”. Digitalt framställda kopior kan ju faktiskt framställas igen exakt likadant efter ett par år. Hur säkerställer jag då att just den här är producerad dels med hållbar bra kvalitet och hur kan jag vara säker på att just den här kopian är unik och rätt numrerad?

Jag använder två system i ett certifikat. För kvaliteten använder jag Epsons Digigraphie och för unikiteten, spårbarhet och äkthet använder jag Hahnemühles Certificate of Authenticity.

På varje printad kopia finns förutom numreringen en stämpel av Digigraphierelief, en Digigraphie bläckstämpel, ett numrerat Hologram, och min egen Digital Design Österlen stämpel och min signering.

Till varje kopia följer ett Certifikat med samma stämplar och numreringar och Hologram.

Hologrammets numrering registreras i en internationell databas så var den här kopian än dyker upp går den att verifiera på nätet och få fram konstnär, tillverkare och hur upplagan ser ut.

 

 

7. Signering

Dags för Birgitte att signera alla printarna. Inget konstigt här. Nr / antal i upplagan + signatur.

Det enda man måste bestämma här är hur printen ska se ut i ramen. Det avgör var signaturen sätts.

 

 

8. Ramning

Att rama ett verk innebär mycket för den slutliga upplevelsen – och säljbarheten. Och här finns det många möjligheter. Med eller utan passepartout, glas, plexiglas eller museiglas. Träram, Aluram, svart, vit, färgad. Rickard och Birgitte valde till sist en svart 30mm tjock lådträram från Nielsen, plexiglas och utan passepartout. Bilden skulle gå ända ut i kant.

Ramningen gjordes av Lars Sivefjord på C&L i Ystad. En mycket duktig rammakare som vet vad han gör 🙂

 

 

9. Klappat och klart. Dags för att sätta pris på upplagan och Vernissage!

 

 

Tack till Rickard Löf på Galleri Max, Lars Sivefjord på C&L och Konstnär Birgitte Söndergaard.

Birgittes tavlor finns på Galleri Max under tiden 28 mars – 15 april 2013.

 

Länkar:

Galleri Max – http://www.gallerimax.se

Birgitte Söndergaard – http://www.birgittesondergaard.se

Sista dagarna har mitt fokus legat på att printa 220 st utskrifter till Region Skånes Konstförening. Konstföreningen har köpt ett verk av Kit Alexi som heter Andarnas Hus, som signerade  pigmentutskrifter s k Gicléeutskrifter eller Gicléeprintar. Bilderna printade vi på papper från Canson – Montval Aquarelle 310g som är ett urtjusigt naturvitt, strukturerat papper. Inget optiskt vitmedel och Digigraphie-klassat. Trots att det bara är på 310g så ger strukturen en mycket grov och stabil känsla. Med Epsons 9900-skrivare skrev jag ut bilderna två och två på rulle för att senare beskäras och ”kavlas” så att själva bladen rätar ut sig och blir mer lätthanterliga inför packningen. Hela jobbet krävde 45 meter papper och 3 dagars arbete! Tack Marco på c-infinity för säker pappersleverans och tack Epson för säkra och identiska utskrifter! =)

Andarna Hus av Kit Alexi – Giclée 45x30cm på Canson Montval Aquarelle 310g

 

 

Ett problem som vi alla någon gång upplevt. Jag har min förstoring. Jag hittar en snygg ram, kanske med medföljande passepartou, annars köper jag till ett passepartou vars yttermått passar i ramen. När jag skall montera bilden så antingen täcker inte bilden hålet, eller så beskärs bilden för mycket. Helheten faller. Och jag med.

Därför erbjuder jag nu utskrifter med medföljande passepartou som stämmer både med bilden och med den tänkta ramen. Det enda du behöver tänka på är den snygga ramen.

Förutom trasslet med måtten så är det som fotograf betydligt lättare att sälja in en förstoring på ett matt Fine Art papper, om jag redan vid fotograferingen kan visa exempel på en sådan utskrift. För att förstå skillnaden mellan en Fine Art Print och en ”vanlig” utskrift behöver man både se och känna på pappret. Det är inget revolutionerande i sig. Och med passepartou känns det ännu mer som en färdig tavla. Om du som fotograf då säljer in en Digigraphie så vill du kanske kunna erbjuda utskriften utan ram och då är det mycket, mycket snyggare och lättare att sälja om utskriften levereras med en ram i form av ett passepartou.

Samtidigt med min nya tjänst gör jag också lite reklam för ett initiativ som Peter Löfqvist, Studio Blå, tagit. Han registrerade domänen barnfotografer.se, lade upp en grupp Barnfotografer på Facebook och bjöd in fotografer. På ett dygn hade sidan haft 1000 besök, hade 86 medlemmar och låg på förstasidan på Google på sökordet ”barnfotografer”! Underbart med människor som ser till att det bara händer. 🙂

Fr o m nu levererar jag alltså utskrifter tillsammans med passepartou som är anpassade till utskriften och som har yttermått som passar till marknadens standardstorlekar på ramar. Eller enligt dina mått. Jag propagerar alltid för att använda syra- och limfria ramar, hållbarheten hos en bild är ju alltid beroende av hur den ramas och förvaras och stoppar jag en Digigraphie-utskrift med en hållbarhet på 60 år i en ram som kostat 49 kr tillverkad av hoppressade träsmulor med lim som bindningsmedel tar det inte lång tid innan kemikalier läcker och påverkar pappret och bilden. Det stora möbelföretaget har satt en standard på både ramarnas och de medföljande passepartouernas mått. Tyvärr stämmer de inte med standardstorlekarna på formatet från dagens digitalkameror.

Men, även om jag köper en bra ram, t ex från Nielsen inklusive passepartou, så är det inte alltid som innermåttet i passepartouet stämmer till min bild.
Ibland får jag höra av mina kunder att de behövt gå till rammakare och få tillverkat både ram och passepartou till sin bild när det egentligen var tänkt att de skulle fixa det själv.

Det är vanligt att en 70×50 ram har ett medföljande passepartou som har innermåtten 39x49cm och en 40×30 ram har innermåttet 39×29 på passepartouet. Innermåtten följer inte proportionellt ramen. Det betyder att det räcker inte att förstora min bild utan jag måste beskära den olika beroende på vilket storlek på ram jag väljer.

 

Underbart foto av Peter Löfqvist, Studio Blå, Trelleborg. Utskriven på Epson Hot Press Bright (slät, matt, vit yta) och sedan med ett naturvitt passepartou från c-infinity förstärker bilden och ger en underbar sammetskänsla. Peter kommer att använda bilden i sin Studio Blå som visningsex för sin kunder. Digigraphie-bilder på matt papper måste ses och kännas på för att förstå skillnaden mot ”vanliga” utskrifter.

Tagged with:
 

Måste tipsa om att idag har Maria Kempe vernissage på sin utställning Nanocosmos på Galleri Västra Hamnen i Malmö. Maria är Lundaforskaren som fotograferar oxiderade nanopartiklar och bilderna är underbara! Hennes foto är utskrivna som Digigraphie i en begränsad upplaga på papper Canson RAG Photografique 310g med skrivaren Epson 9900. Bilderna hänger 7-15 maj.

Prova på en Digigraphie utskrift gratis

On 24 mars, 2011, in Digigraphie, Nyhetsbrev, by erlandlundin

I samarbete med Epson erbjuder vi alla fotografer och konstnärer gratis prov på Digigraphie-utskrifter i A3+ storlek. Pappret är ett matt Fine Art Paper antingen med struktur som akvarellpapper eller slät yta som siden. Naturvit eller Helvit bas. Gäller under mars, april och maj månad. Kontakta oss på facebook, eller via vårt kontaktformulär här om du vill se (och känna!) på en äkta Digigraphie-print.

Som en aptitretare visar jag två av nyligen nöjda Digigraphie-kunder.

Den första ett färgfoto från 2Brides med ganska skira färger som skrevs ut på Epson Hot Press Natural, ett slätt naturvitt papper med underbar sammetslik yta.

2Brides Digigraphie

Hej Erland! Vi har fått digigraphie printen på det matta pappret och den är som sammet. Oj oj oj, vad vacker. Under 5 konsultationer i söndags ville ALLA kunder känna på den och vi måste tillstå att den är otroligt vacker och välgjord. Från och med nu kommer vi att erbjuda alla våra kunder en digigraphie från Digital Design Österlen i stället för foto print från Crimson. Tack gode gud för att vi hittade dig!!! Varma hälsningar från Isabelle & Emmi-Sabina -- 2Brides Photography

 

Den andra är ett svartvitt foto av Pelle Larsson – Studiobild som skrevs ut på Epson Hot Press Bright. Ett slätt papper med vit bas som verkligen plockar fram kontrasten i bilden. Här använde vi dessutom Epsons egna drivrutin för Advanced Black and White som använder lite mer svart bläck. Resultatet blir en underbart svartvitt Digigraphie-utskrift.

Tagged with:
 

Utskrifter till Konstrundan 2011

On 17 februari, 2011, in Nyhetsbrev, by erlandlundin

Ett nyhetsbrev från Digital Design Österlen

– Fotolab – Fine Art Printing – Giclée – Digigraphie – Storformat –


Våren, påsken och Konstrundan 2011 närmar sig, och här i Skåne pågår förberedelserna för fullt.
Digital Design Österlen, med studio på Per Helsas Gård i Ystad, är ett Foto- och Digigraphielab som skriver ut dina Foto, Giclée- och Digigraphie-utskrifter.
I det här brevet vill jag ge dig lite inspiration och exempel på våra material och vad vi kan printa. Fler och fler privatpersoner hittar oss – vi tror att det beror på den höga kvalitet vi håller på våra utskrifter och fotoförstoringar.


Polyestertyg – Anna Törnquist

Annas Törnquists akvarell ovan är avfotograferad och utskriven på ett polyestertyg 230g som går alldeles utmärkt att fålla och sy i.


och NonWoven Lystil – Anna Törnquist

Vi har även ett nytt brandklassat tygmaterial som kallas Lystil – ett Non Woven tyg på 80g/kvm som också är ett perfekt material till längder och vepor. Färgerna blir lite faddare och ljusare och i och med att det är så tunt som 80g/kvm så släpper det igenom ljus och  blir fantastiskt i ett fönster.


Fotografier på Fine Art Paper – Peter Löfqvist

Peters underbara foto på Antonia är utskriven på ett Epson Cold Press Natural White 340g papper. Ett papper som har ett liten jämn struktur som ger fotot djup och rörelse. Den naturvita basfärgen i pappret passar perfekt till denna bild med sepiatoner.


Fotografier på Fine Art Paper – Bosse Bergdahl

Bosse har tagit en härlig makrobild som är printad på ett Hahnemühle Sugar Cane 300g papper. Ett av världens första ekologiska papper och är tillverkat av sockerrörsfibrer. Pappret har en naturvit bas med tydlig struktur och lämpar sig fantastiskt bra till svartvita bilder.


Konstreproduktion – Bibbi Nawroth

Konstreproduktion handlar om att fotografera av konstverk och sedan skriva ut dem på lämpligt material i den storlek man önskar. Friheten att kunna reproducera i storlek och antal och alltid veta att kopiorna blir exakt likadana oavsett om det är nr 1 eller nr 25 är en av den digitala teknikens fördelar. Bibbis två akvareller ovan är avfotograferade och sedan utskrivna på polyestercanvas. Originalakvarellen till höger i fönstret hade blivit skadad men kunde efter avfotografering lappas ihop med varsam fotoretusch. En annan fördel som den digitala världen erbjuder.


Digigraphie – Gunilla Luiga

Digigraphie innebär att ett foto eller konstverk skriv ut i en signerad, numrerad och begränsad upplaga. Precis som vi är vana att hantera t ex litografier. Skillnaden är tekniken som används för att skapa verken. Varje verk kallpräglas eller bläckstämplas med Digital Design Österlens Digigraphiestämpel. Detta för att garantera att utskriften är gjord på certifierat papper, med certifierad printer och att hållbarheten på verket är minst 70-200 år, beroende på material och hur den sedan förvaras. Till varje utskrift följer även ett äkthetsintyg.


Om Digital Design Österlen

Digital Design Österlen är ett Foto- och Digigraphie Lab som specialicerat sig på Digital Fine Art Printing i storformat. Fotografer, inredningsarkitekter, konstnärer, gallerier och museum är våra huvudsakliga kunder. Digigraphie – reproduktioner av foto och konst i begränsad signerad upplaga, har på kort tid blivit en alltmer spridd och accepterad teknik för fotografer och konstnärer. Digital Design Österlen levererar många konstreproduktioner som just Digigraphie till Sveriges återkommande konstrundor, framförallt de i Skåne. Läs mer på vår sida om Utställningsproduktion.


Digital Design Österlen
Per Helsas Gård
Besökaregränd 1
271 42 Ystad
070 – 300 41 97
erland@ddj.se
www.digitaldesignosterlen.se

Tagged with:
 

Sophia Callmer 4 Canvasbilder

On 8 december, 2010, in Digigraphie, Uppdrag, by erlandlundin

Här är fyra underbara bilder av Sophia Callmer som jag printat på Cansons Artist WR Matte Canvas 390g. En canvas som håller mycket hög kvalitet och dessutom är lite tjockare än de flesta andra som brukar ligga på 350-360g. Texturen är också lite tätare och finare vilket gör att den lämpar sig ännu bättre för fotografier med fina detaljer. Som Sophias bilder här. Skrivaren är Epsons Pro 9900 och bläcket är matt.

Testar här att lägga upp bilderna på Skydrive i ett litet bildspel. Hela inlägget är skapat med Windows Live Writer. Ge gärna feedback på hur du tycker det funkar.

Tagged with:
 

Sanna Cronsioe

Idag levererade jag dessa två härliga bilder som Digigraphietryck till Sanna Cronsioe, konstskolan Unikum i Tomelilla. Bilderna skrev jag ut på papper Canson RAG Photografique 310g och med skrivare Epson Stylus Pro 9900.
Då bilderna skall vara med på en utställning och hängas utan ram lät jag C & L i Ystad montera dem på vanlig 5mm Kapa-skiva.
Det är de första Digigraphietrycken jag gjort på Canson-pappret och jag måste säga att det är helt suveränt.
Liknar Hahnemühles Photo Rag, men har en varmare, gulare grundton. Jag gilla Cansons papper mer och mer. 🙂

Tagged with: